Как легко и красиво нарисовать морских обитателей поэтапно карандашом для начинающих

Рисуем с детьми морской пейзаж гуашью

Такой рисунок, во-первых, можно рисовать с ребенком от 5 лет. Во-вторых, именно гуашь – самый удобный рисовальный материал для занятий живописью с детьми. Потому что он позволяет исправить допущенные промахи, в отличие от акварели. Это наименее сложный класс в рисовании красками. Рисуя с ребенком такой тип рисунка, воспитатель одновременно решает многие воспитательные и образовательные задачи.

Подготовьте все необходимое для рисования:

• плотный лист обычного альбома для рисования;
• краска типа гуашь различного колера;
• кисточка большого размера (№6);
• кисть с довольно жесткой щетиной (как альтернатива – зубная щетка);
• предмет, на котором можно будет смешивать краски;
• емкость с водой;
• салфетка.

Морской пейзаж начинайте с рисования небесного простора. Вначале оформите линию горизонта (простым карандашом), разделив лист на две части (большую и меньшую).

На меньшей половинке будете изображать небо, на остальном листе – море. Смешайте гуашь белого и голубого цвета, добейтесь желаемого по насыщенности голубого оттенка. Небесную высь закрашивайте горизонтальными полосами, совершая движения между краями листа бумаги. В верхней части небо должно выглядеть более темным. Поэтому вначале можно нанести темно-синюю полоску, а затем перейти к голубой краске, аккуратно растушевывая темную часть неба. Затем приступайте к изображению облаков. Сделайте точки-мазки по контуру облачных силуэтов белой гуашью. Не дожидаясь высыхания краски, скомкайте бумажную салфетку и хорошенько прижмите ее к этому точечному рисунку. Облака получатся пушистые, не будут просматриваться их четкие границы. Начинаем рисовать море. Синей краской закрасьте низ листа (техника выполнения идентична изображению неба)

По синей краске сделайте легкие мазки в форме полосок, применив гуашь зеленого и белого цвета. Не забывайте акцентировать внимание ребенка на том, что у горизонта цвет моря всегда темнее, чем у берега. Самый привлекательный процесс для малышей – рисование брызг морской пены методом разбрызгивания краски. Для этого используйте кисть или зубную щетку

Окуните данный инструмент в воду и в гуашь белого колера. Указательным пальчиком ребенка выполните движение по щетинке. На море сразу же появятся белые капельки. Только следите за тем, чтобы ребенок правильно выполнял данное движение (направлено к себе), в противном случае маленький художник окажется в белых морских капельках. Барашков на волнах следует прорисовывать тонкой кисточкой. Опять-таки здесь уделяется особое внимание пропорциям – ближе к горизонту очертания выглядят маленькими фигурками, и расстояние между волнами практически незаметно, в отличие от прибрежного вида. Закончить рисунок можно добавлением различных творческих изысков. По углам картины на линии горизонта нарисуем черной краской (можно слегка разбавить темно-синим цветом) нарисуем в произвольной форме часть далекого острова, а на небе – галочки-чайки.

Рисунок готов, не забудьте прочитать ребенку красивое стихотворение о море и отметить его старание.

Помните – нарисовать море можно лишь тогда, когда есть настроение и желание запечатлеть на бумаге прекрасный морской пейзаж. А в процессе работы обязательно проявится мастерство, и откроется талант. Удачи!

Акварельные зарисовки

Более сложный способ создания морского пейзажа — рисунок акварелью. Для него потребуется приготовить специальную бумагу с немного шершавой поверхностью, акварель, мягкие кисти разной нумерации и палитру.

Пошаговая инструкция подскажет, как легко нарисовать море водными красками:

1. Для начала нужно сделать легкий, почти незаметный карандашный набросок с обозначением горизонта и некоторых деталей.
2. На следующем этапе изображается небо. Для этого нужно часть листа выше границы горизонта обильно смочить водой и после впитывания легкими мазками нанести светло-желтые, почти белые, мазки в виде облаков.
3. Их силуэты можно обозначить синим, потом промыть кисть и размыть очертания. Небо закрашивается голубой краской, обозначая облачные края.
4. Следующий этап покажет, как красиво нарисовать непосредственно море. Большой круглой кистью тщательно смешать голубую акварель с водой. Затем на сухую поверхность листа скользящими движениями нужно нанести широкие и узкие штрихи.
5. Неровная поверхность бумаги покроется красками с пробелами, которые будут имитировать солнечных бликов. На влажной поверхности волн можно обозначить глубину небольшими сине-зелеными мазками.
6. По краю рисунка можно обозначить размытые силуэты холмов суши. Для этого потребуются краски желтых оттенков, к которым можно добавить синий и розоватый. После полного высыхания красок моря тонкой кистью прорисовывается рябь на воде и волны.

Завершением работы будет дополнение картины очертаниями парусника, чаек или лодок с людьми. Четко прорисовывать эти детали не нужно. Так они будут смотреться более натурально.

Этап 7

Пока дома и маяк сохнут, приступайте к прорисовке океана. Понадобиться много размывки, так как придется покрывать обширную площадь. Возьмите Ультрамарин (Ultramarine), Небесный (Cerulean) и Переливчатый синий (Peacock Blue), добавьте Кобальт синий (Cobalt Blue), Зеленый Хукера (Hooker’s green) и травяную зелень (Sap Green), а также крупицу Серого Пейна (Payne’s Grey). Так как небо будет отражаться в океане, оттенки их тоже должны совпадать. Применяя кисть №14 из собольего ворса, размойте линию горизонта с помощью чистой воды, и возьмите круглую кисточку №8. В приготовленную смесь акварели добавьте чуть больше Серого Пейна и Зеленого Хукера, и начинайте прорабатывать поверхность океана, продвигаясь сверху вниз. Постарайтесь соединить океан и небо, сглаживая переход между ними.

ШАГ 3: Океан и волны

На палитре смешайте церулеум голубой (Cerulean Blue) с небольшим количеством кобальтовой зелени (Cobalt Green), чтобы получилось достаточное количество марганцево-голубого цвета (Manganese Blue) для изображения океана и вам не нужно было бы дополнительно смешивать нужный цвет. В составе краски должно быть больше воды, чем обычно, чтобы она наносилась более плавно, придавая дополнительный эффект воде. Начните с нижнего левого края линии горизонта и наносите горизонтальные мазки. Можно закрасить область позади деревьев (стволы можно добавить позже), удостоверившись, что линия горизонта не идеально ровная, ведь она будет разбита волнами и окружающими предметами. Не забудьте оставить достаточно места между океаном и раскрашенным утесом для изображения растительности и домов.

Продолжайте повторить эти действия, направляясь к нижнему краю рисунка. Оставьте белые полосы в качестве волн, чтобы создать эффект «искрящейся» воды. Законы воздушной перспективы необходимо применить к области, где океан переходит в изображение отдаленной горной цепи, чего можно достичь, изобразив передний план океана более ярким оттенком синего (Берлинская лазурь и Зеленый Рипмана) (Prussian Blue и Cobalt Green), оставив горную цепь тускло-голубым. когда приблизитесь к изображению переднего плана рисунка, не забудьте чередовать синие и зеленые оттенки для усиления контраста и глубины. В раскрашивании картины может помочь расположение мольберта под углом, так как сила притяжения оттягивает краску вниз, создавая естественные водные колебания и тени.

По мере приближения к области расположения пляжа, оставьте большие незакрашенные промежутки, для изображения волн, так как объекты, расположенные ближе к вам выглядят больше (правила перспективы). Воспользуйтесь зеленью Рипмана для изображения воды у самой кромки пляжа, постукивая кистью по бумаге для создания иллюзии волн, разбивающихся о пляж. Не бойтесь испортить кисть ради своей картины!

Проведите кистью вдоль белых полос, оставленных ранее, используя зелень Рипмана (Cobalt Green) и смешайте ее с небольшим количеством виридоновой (Viridian) для более темных областей. Пока краска еще мокрая, можно создать эффект ряби на воде путем смешивания серо-голубого нейтрального цвета (Neutral Tint) с любой другой синей краской, а затем использовать ее для изображения мягких теней, созданных волнами и течением. При необходимости можно воспользоваться различными оттенками и продолжать следить за процессом создания эффекта при помощи коротких мазков кисточкой, чтобы видеть, что нужно добавить или исправить. Попытайтесь не делать традиционных движений кистью, ведь это сделает воду неестественной. Более того всегда стоит помнить, что при высыхании краска становится светлее, поэтому постоянно перемешивайте ее, воспользовавшись знаниями и интуицией, чтобы как можно точнее предугадать, какой цвет получится в результате и как сделать свою работу более привлекательной.

ШАГ 11: Сверкающие автомобили

Далее переходим к изображению автомобилей. Используя смесь желто-оранжевого кадмия (Cadmium Yellow Orange), красного кадмия (Cadmium Red Light) и пурпурной (Quinacridone Magenta), изобразите простую форму, напоминающую автомобиль. Он не должен быть больше чем любой из домов. Возьмите серо-голубой (Neutral Tint) и изобразите вторую машину. Как и в случае со зданиями не бойтесь смешивать различные цвета для каждой машины, но постарайтесь использовать яркие цвета и оставьте некоторые места незакрашенными для создания иллюзии металлической поверхности автомобилей. Вам предоставляется шанс сосредоточиться на мелких деталях, которые вносят неоценимый вклад в общую картину, и предоставляют шанс совершенствовать вашу интуицию и художественный вкус. Это в свою очередь, помогает укрепить уверенность в себе и умение доверять собственному мнению, что имеет решающее значение для любого художника, стремящегося к совершенству.

Картина маслом

Наиболее сложный вариант изображения морского пейзажа — картина, написанная масляными красками.

Начинающему художнику сделать такую работу будет нелегко, но при использовании определенных рекомендаций возможно нарисовать море поэтапно маслом.

Для такой серьезной работы потребуется:

• Специальный холст,
• Натянутый на раму,
• Масляные краски,
• Грунтовка,
• Плоские кисти разных номеров.

Порядок работы:

1. Перед нанесением изображения поверхность холста грунтуется.
2. Краски основного изображения наносятся густыми мазками.
3. Подробно технику создания картины маслом следует изучать отдельно, под руководством специалистов.
4. Начинающие живописцы могут схематично обозначить горизонт, морскую гладь с небольшими волнами и небо с облаками.

Спокойная зеркальная гладь

Как нарисовать море акварелью, чтобы передать ощущение натурального движения воды? Возьмите на заметку предлагаемый эскиз с ракурсом вида сверху. Наши действия:

Очертим карандашом выступающую наполовину по краю лодочную корму и произвольные волнистые контуры берега. Кисточкой смочим морской район.

Зелёным кобальтом распределим светлую окраску по воде, а приближаясь к лодочке, сделаем тон насыщеннее, распределяя его по вертикали и не задевая судно. Сушу отмечаем жёлто-зелёным оттенком.

Высохшую акваторию смочите мокрой кистью и голубым цветом осветлите участок возле катера. Проделаем то же самое насыщенным синим колером, выделяя текстурное своеобразие течения. Таким же образом повторяем манипуляцию с зелёным оттенком.

Тёмно-синим окрасом выделим тень у краёв лодки. Растушёвываем, придавая покрытию однородность. Кривыми затемнёнными мазками показываем, как движется и дышит водное пространство.

Приступаем к береговой части. У края листа наложим тёмно-зелёный цвет, растушёвывая его. Им же изображаем точечно растительность. У краешка земли пройдёмся зелёным кобальтом, определяя затенённые районы.

На финальном этапе подарим поверхности эффект отражения. Белой гуашью рисуем штрихи, точки в небольшом количестве особенно ближе к месту нахождения плавучего средства.

Наше произведение готово, можно определять его в рамку и вешать на стену.

Летний пейзаж

Как хорошо после окончания весны вернуться обратно в свой любимый сад и вдохновившись естественной природой, взять и нарисовать картину, у кого нет своего сада, мы предлагаем нарисовать такой рисунок:

1. После обозначения горизонта, рисуют солнце и облака.
2. Передний план послужит местом для стволов деревьев, на другой стороне будет располагаться дом.
3. Дом состоит из двух прямоугольников и крыши сверху.
4. Приступаем к прорисовке деталей. Летом распускается листва деревьев и на рисунке также они должны быть пышными. Для дома нужна труба, окна, двери. Все лишние линии убираются.
5. Дополнительным элементом может стать дорога, горы, или озеро.

«Пруд с деревьями»

Великолепный пруд легко нарисовать даже новичкам, чтобы изобразить его, соблюдайте последовательность этих шагов:

1. Проводят линию горизонта, для точного распределения нужных объектов.
2. Для выделения пруда, рисуют неровные извилистые линии.
3. Отмечается карандашом, где будут располагаться деревья вокруг пруда, а кружками, расположения уток на пруду.
4. Очерчиваем детально берега пруда, дорисовывая их к первым линиям.
5. Передний план – трава, например, это могут быть камыши, деревья выделяются, необязательно делать их одинаковыми: они могут быть непохожими, где-то стволы деревьев будут сломанными, не очень ровными.
6. Прорисовываются все важные детали картины (утки, зыбь, придание густоте траве и веткам).
7. Задний план – облака.
8. Всю прорисованную работу затушевывают и делают тени.

Оформление моря

Относительно горизонтали оно затемняется под кромкой солнца, как и небо. Линию горизонта размываем или промокаем кисточкой. Морская середина будет характеризоваться светлостью относительно краёв.

Удалённые волнообразные очертания прорисовываются в хаотичном порядке. Скалы вдали светлого оттенка и размытого вида по отношению к ближним образцам. Переходим к мелким деталям, прорисовывая светотени на всех элементах и осуществляя размывы. Главное не переборщить.

Обратите внимание!

• Легкие рисунки гуашью — ТОП-160 фото и пошаговая инструкция рисования гуашью. Лучшие обзоры легких рисунков для начинающих

• Идеи рисунков: ТОП-200 фото лучших идей рисунков своими руками + обзоры техник с простыми схемами рисования

• Рисунки карандашом легкие и красивые — мастер-класс по рисованию карандашом для начинающих. Простые схемы с описанием работы + фото лучших идей рисунка

Экзотический пляж

На предыдущих примерах была большая часть суши, в этот раз сделаем акцент именно на море. Перед тем как нарисовать море поэтапно для начинающих, отделите края листа ровными полосами, чтобы получить аккуратную рамку. Если вы готовы, можно начинать:

1. Как и в предыдущих инструктажах, в этом следует провести линию горизонта, можно для этого воспользоваться линейкой.

   Примерно от центра горизонта начинаем проводить волнистую линию, которой обозначим, где заканчивается вода, и начинается пляж. Расположите её под наклоном.

2. Сверху, на заднем плане расположим неровные возвышенности. Это могут быть горы или растительность, здесь зависит от вашего предпочтения. За ними располагаем полукруглое солнце.
3. Объекты на заднем фоне сразу закрашиваем зелёным, а солнце делаем ярким жёлтым. Вокруг него лёгкими штрихами добавляем оранжевое свечение.
4. Голубым карандашом изображаем облака на небе. Всю поверхность вокруг них сразу заштриховываем, сами облака оставляем белыми.
5. Оформим пляжную территорию. Здесь по всей длине суши располагаем пальмы. Их стволы рисуем коричневым карандашом. Они должны напоминать вытянутые треугольники. Верхушки наклоняем в разные стороны. Детализируем элементы чёрным карандашом.
6. Внизу под стволами добавляем траву.

   После этого можно прорисовать листья у каждой из пальм. Их контуры делаем тёмными, а центральную часть светлее. Чтобы пляж не казался пустым добавляем несколько кустиков и ещё верхушки пальм вдалеке. Прорисовываем ещё тонкую полоску холмов на заднем плане.

7. Закрашиваем пляж светлым коричневым карандашом. С помощью тёмного оттенка расположите на его поверхности камни. Далее будем раскрашивать наш рисунок моря.
8. Ближе к берегу проводим цветом полосы, которые повторяют контуры воды. После этого аккуратно заштриховываем почти всю белую поверхность. Между некоторыми линиями оставляем белые просветы. Наводим волны ещё раз, чтобы они стали ярче. Левую часть картины и море вдали делаем темнее. Добавляем на поверхности едва заметную рябь.

У нас получился замечательный экзотический пляж, на котором наверняка можно приятно провести время и отдохнуть.

7 вариант — Как нарисовать акулу для детей поэтапно

Исходник

 В этом уроке мы разберемся как нарисовать акулу поэтапно шаг за загом простым карандашом.

ШАГ 1

 Нарисуем сильную и опасную акулу. Рисуем по центру листа овал это основание, тело акулы. Эта акула находится  в наклонном движение.

ШАГ 2

 Добавим точку в верхней части овала. Это основание  головы. В конце этого овала, включают две стройные линии, почти касаясь друг друга. Это основание для его хвоста.

ШАГ 3

  У основания акула-молот головы, добавим две коробки, это формы для его молот. На одном конце этих фигур вы скоро добавим глаз. В верхней части этого овала (овал в синий цвет) добавим линию восходящего наружу. Далее, на кончике хвоста, добавьте полоску, изгибаясь вправо.

ШАГ 4

 Прорисуем плавники.  Мы добавим плавник, похож на спинной плавник и так же снизу нарисуем. На вершине, где спинной плавник, добавить поменьше три плавника. Двигаясь дальше,  мы начнем набрасывать акулий хвост. Придадим ему изогнутую линию.

ШАГ 5

   Добавим  некоторые детали. Это включает в себя линии в основании тела, которые показывают, мышечный тонус, законченный хвостовой плавник, прорисуем  глаза и некоторые жабры. Когда будет все готово, сотрем все лишние элементы и базовые линии, которые мы сделали на первом шаге.

РЕЗУЛЬТАТ

 Отличная работа! Мы очень рады, что вы теперь знаете, как поэтапно нарисовать акулу.

«За городом»

Для такого интересного рисунка, соблюдайте пошаговую инструкцию:

1. Для начала разделяют лист на четыре части. Передняя часть будет состоять из деревьев, средняя из дороги и задняя будет с горами.
2. Цветными карандашами заштриховывают деревья, пользуясь зеленым и желтым цветом. Создают крону, растения раскрашивают темными карандашами и прорисовывают дорогу светло-зелеными.Дорогу увеличивают, штрихуют темными цветами.
3. Делают штрихи на поле, дома с небом рисуются желтым и голубым. После первого слоя необходимо смочить кисть и растереть карандаш для плавности переходов.
4. После высыхания, краски наносят еще, после детализируют растения, при помощи красного карандаша выделяют участки. Небо штрихуют и занимаются обработкой влажной кистью, чтобы выглядело все по настоящему, ее проводят точечно.
5. Выделяют все цвета, контур дома, теневые поверхности.

Ход занятия

В: — Здравствуйте ребята! Сегодня вы оказались в мастерской юных художников.

В: — А вы знаете, кого называют художниками?

Д: — Художник пишет на своей картине все,что видит вокруг себя: природу, окружающие предметы, человека или просто фантазирует.

В: — Ребята, я хочу предложить вам стать сейчас художниками.

-Прежде скажите, что такое пейзаж?

Д:- Изображение природы.

В: — Пейзажи бывают разные: городской, сельский, морской, горный. Посмотрите на иллюстрации, какой пейзаж изображен?

Д: — Морской пейзаж.

В: — С давних пор художники рисовали море и называли свои картины «марина», что означает «морская». А художник, который пишет море, называется маринист. Самым известным русским маринистом был Иван Константинович Айвазовский. (Показ портрета художника). Его излюбленной темой были штормы и кораблекрушения. Море меняется в разное время суток, у него бывает разное настроение и это передает художник с помощью красок.

В:- Морской пейзаж начинают рисовать от линии горизонта. Она соединяет небо и землю, у нас небо и воду. Как будет выглядеть линия горизонта, если море спокойное?

Д: В виде прямой линии. Показ эскиза.

В: Такое состояние моря называется штиль.

В: А если море немного разыгралось?

Д: Линия слегка волнистая. Показ эскиза.

В: Такое состояние называется бриз. Скажите, как будет выглядеть линия горизонта, если на море огромные, сердитые волны?

Д: Рисуются большие волны. Показ эскиза.

В: Такое явление называется шторм.

В: Теперь поиграем в игру «Определи настроение моря».

Ход игры: На столе лежат морские пейзажи разного настроения: штиль, бриз, шторм. Ребенок распределяет их на 3 группы и объясняет свой выбор. Можно пригласить трех детей и распределить задания.

В: А теперь приступим к рисованию. Берем простой карандаш и делим лист на 2 неравные части — маленькая часть будет небом, а остальное — морем. Не забываем о настроении. Проводим линию горизонта. Сначала будем рисовать небо. Для этого на палитре смешиваем белую и синюю гуашь, чтобы получить какой цвет? (Голубой). На бумагу наносим губкой воду и проводим кистью голубую полосу в верхней части листа, затем растушевываем ее до линии горизонта, при этом добавляем только воду. Ближе к линии горизонта небо становится светлее. Белой гуашью наносим точки-мазки или полностью закрашиваем облака — «огурчики», затем мятой салфеткой придаем им «пушистость».

Теперь приступаем к изображению моря. Море покрыто волнами, а соленая вода сама по себе имеет бирюзовый оттенок, поэтому она не всегда копирует небо, хотя многое зависит от погоды. От линии горизонта вниз увлажняем лист бумаги смоченной в воде губкой, берем синюю краску и закрашиваем эту часть листа, двигая кисть от одного края листа до другого. У линии горизонта море более темное, значит, мы добавляем больше воды, приближаясь к нижнему краю листа. Поверх синего слоя добавляем мазки белого и зеленого цвета. Брызги морской пены можно нарисовать в технике «набрызг» или «пуантилизм». Крупные «барашки» волн рисуем кистью с жесткой щетиной белой гуашью. Ближе к линии горизонта «барашки» мельче, а расстояние между волнами меньше.

В:- Посмотрите на свой пейзаж, завершен ли он?

Д: Пейзаж получился незавершенным.

В:-Что еще можно нарисовать? используем какую технику рисования?

Д: Птиц — ватной палочкой, зубочисткой; корабли, камни- пальцами; скалы- кистью +насыпаем соль на непросохшую краску.

В: Наши морские пейзажи готовы. Осталось просушить, сделать рамочку и повесить на стену наши марины

Выставка работ.

В: Посмотрите, какое у вас получилось море!

Д: У всех разное.

В: Вспомним, что такое пейзаж?

В: Как называется пейзаж, который нарисовали мы?

В: Как звали самого известного мариниста?

В: Хочу закончить наше занятие стихотворением

Я хочу нарисовать

для тебя немного моря:

Волны мчащиеся вдаль

От прибоя до прибоя.

Я хочу нарисовать

Так чтоб каждый мне поверил

Что искрящуюся даль я до края сам измерил.

Что сжимал тугой штурвал

И искал по звездам пристань.

Так бы я нарисовал

Будь к примеру маринистом.

Этап 14

Теперь сосредоточимся на области ниже лужайки, где на побережье острова накатывают волны. Нарисуйте тени на каменистой поверхности, используя тот же оттенок, что и для затененных частей скал. Изображая береговые отвесы, наносите мазки неравномерно, чтобы лучше передать текстуру. Сосредоточьтесь на свете и тени, сверяясь с исходной картинкой. Часть берега, выходящую на передний план, можете украсить расщелинами

Но помните, что прописать каждую мельчайшую подробность не так важно, как достоверно передать тени. У линии соприкосновения поверхности океана с подножием отвесного берега домешайте в размывку больше Церулеума cинего (Cerulean Blue)

Те части скал, которые всегда мокрые, будут самые темные. Для получения этого цвета соедините Умбру жженую (Burnt Umber) и Перманент фиолетовый (Permanent Violet). Обильно используйте этот тон, работая с передним планом. Этим способом лучше всего передается воздушная перспектива, т.е. когда предметы, находящиеся вблизи, закрашиваются более темным оттенком, чем отдаленные объекты. Ни в коем случае не стоит брать черный цвет. Он сразу же сделает рисунок тусклым и безжизненным.

Как нарисовать пейзаж легко масляною пастелью 2 класс

Горы-одно из самых мощных и красивых творений природы они появились после землетрясений и извержения вулканов, и смотря на них точно осознаешь насколько велика и мощна наша природа. Что же попробуем запечатлеть их на холсте!

Для рисования пейзажа масляною постелью для 2 класса нам понадобится:

• Масляная пастель
• Карандаш
• Ластик
• Вода

1. Для начала, обозначим основные линии пейзажа, рисуем волнистой линией очертания гор темно-фиолетовым, черными и светло-фиолетовый мелками.
2. Главные отличия закатного пейзажа от дневного заключаются в контрасте цветов на линии горизонта, так как небо еще светлое, а земля уже темная, а цветов для такого вида пейзажа используется очень мало, но оттенков великое множество.
3. Закрашиваем горы синим и фиолетовым мелком, верхнюю часть неба закрашиваем темно-фиолетовым и светло-фиолетовый, другие участки небесного полотна закрашиваем нежно-голубым и оранжевым.
4. Справа оранжевым рисуем окружность — это закатное солнце закрашиваем его желтым, добавляем к небу и вокруг солнца желтый, розовый, и с помощью многослойности растушевываем цвета.
5. Добавляем белых бликов и ставим тени черным, где необходимо. Растушевываем, добавляя красные и синие оттенки, сбоку рисуем темно-фиолетовым овал-это будет облачко.
6. Растушевываем цвета, добиваясь плавных, красивых переходов, но без потери контрастности между небом и землей. Горы закрашиваем черным, светло-фиолетовый горы затемняем, добавьте к ним штрихов черного и темно-синего цвета. Растушевываем, белым цветом ставим блики.

Этап 3

С помощью круглой кисти №14 из соболя приготовьте на палитре размывку из Ультрамарина (Ultramarine), Небесного (Cerulean) и Переливчатого синего (Peacock Blue) с капелькой Краплака красного (Alizarin Crimson). Затем кистью «моп» нанесите чистую воду на область неба, включая облака. С особой аккуратностью обрабатывайте зоны вокруг маяка и окружающих домов, ведь у них должен быть четкий контур. Пока бумага не высохла, примените технику «по-сырому», покрывая водянистой размывкой небо. При этом начните с верхнего края рисунка и продвигайтесь вниз до линии горизонта. В верхней части картины тон неба темнее, поэтому используйте больше Краплака красного. Прокрашивая вокруг облаков, добавьте побольше Небесного и Переливчатого синего. Не забывайте сглаживать любые резкие переходы чистой мокрой кистью. Также можете с помощью бумажного полотенца промокнуть избыток краски в области облаков, чтобы она не потекла и не залила их. Но не переборщите.

Урок 2. Простой летний пейзаж

Можно нарисовать пейзаж любого времени года: летний, зимний, осенний, весенний. Пейзаж, посвящённый любому празднику: рождественский, праздник урожая, день труда и тд.

Наш следующий урок будет посвящён изображению лета – любимому времени года многих детей.

1. Шаг 1. У нас на картине будет река. Поэтому приступим к прорисовке её контуров. Проводим две извилистые линии. Они должны начинаться с правой стороны в верхней части будущего пейзажа. Рисуем их из одной точки. Далее расстояние между ними увеличивается – река расширяется и уже большим потоком «течёт» в нижний левый угол картинки.
2. Шаг 2. Придадим речке реалистичности. Проводим короткие линии вдоль неё – будто течение. Рисуем пару-тройку камней на пути течения. Камни должны быть неправильной формы и разными по размеру.
3. Шаг 3. Теперь обрисовываем ландшафт по сторонам реки. Кустарники обозначаем длинной волнистой линией. Делаем их разной формы и размеров.
4. Шаг 4. Рисуем прерывающуюся лесную тропинку по обоим берегам речушки.
5. Шаг 5. Добавляем в рисунок мелкие детали: камешки, травинки, возвышенность на заднем плане. Может, кто-то захочет изобразить на кустах ягоды или сидящую птицу.
6. Шаг 6. Разукрашиваем получившуюся картинку цветными карандашами, гуашью или акварельными красками.

Вот так поэтапно можно легко изобразить красивый летний пейзаж с рекой и зеленью.

Волны на море: морской пейзаж акварелью в технике «по-мокрому»

На что можно смотреть вечно? На огонь и конечно же воду. Переливы волн буквально захватывают взгляд, и ты никак не можешь отвести его в сторону. А что если мы скажем, что такую гипнотическую красоту можно изобразить на бумаге? Если не верите, то следующий мастер-класс докажет вам обратное!

Мы нарисуем настоящий морской пейзаж акварелью в технике «по-мокрому». Для этого этюда обязательно подготовьте плотную бумагу, так как мы будем работать с большим количеством воды. Желаем творческих успехов!

Поэтапная инструкция по рисованию морской волны:

1. Флейцем полностью смачиваем холст с обратной стороны. Переворачиваем лист на тот оборот, на котором мы будем писать и увлажняем только края. Ультрамарином намечаем силуэт теневой части волны. Кое-где оставляем более светлые блики. Можно сделать несколько акварельных подтеков.
2. Изумрудным пигментом прорисовываем верх гребешка. По границам проходимся брызгами чистой водички. Холодноватым тоном записываем небо горизонтальными мазками.
3. Пока акварель не высохла оставляем белые пятна и небольшой набрызг. Отдельными штрихами проработаем динамику волны. Уплотняем слой краски на небесах, чтобы дополнительно подчеркнуть силуэт.
4. Сильно разбавленными белилами показываем пышную пену. Дайте материалу растечься по холсту, для создания причудливого орнамента. В завершение салфеткой убираем лишнюю жидкость.

Ну вот мы и закончили очень быстрый и живой этюд. Главное в этой работе — делать все стремительно и точно, пока не высохла бумага. Такой прием вы можете применять и в других своих работах.

«Ночной город»

Ночной город манит своей таинственностью и светом огней, почему бы не нарисовать такой пейзаж:

1. Создают необходимые цвета: для неба смешивают фиолетовый, синий, розовый и красный, для домов и окон оранжевый и желтый.
2. Фиолетовым закрашивают верхнюю половину листа.
3. Синий с малиновым наносят на лист.
4. Небо закрашивается темными и холодными оттенками, последний оттенок красный.
5. Перевернув лист, чтобы небо оказалось внизу, верх красят желтой и оранжевой краской.
6. Вернув лист на место, наносят фиолетовый и красный цвет для неба. Оставляют для высыхания, после рисуют дома с окнами.

Рисовать, это всегда познавательно и интересно, мы предложили самые легкие варианты по созданию пейзажа природы для начинающих и не только, выбор за вами, какой из них выбрать и воплотить в реальность!

Удивительное море

1. Начинать рисунок следует с продуманного определения частей рисунка: горизонта и линии берега в задуманном вами сюжете. На суше сделайте наброски очертаний небольших валунов. Четко определитесь с линией пляжа. По желанию нарисуйте силуэт солнца, отметьте волны вокруг каменных выступов в море.
2. Следующим этапом будет изображение первоначальных очертаний волн на всей морской глади. Для этого по всей водной поверхности сделайте карандашом несколько штрихов. Однако, не увлекайтесь – количество не заменит качество. Потому что в этом случае не получится изобразить довольно крупными волны.
3. Далее переходим к рисованию и штриховому закрашиванию силуэтов волн возле каменных фигур. Вот здесь понадобится применение конкретной техники. Карандашные следы можно смягчить при помощи пальцев (растереть ими штриховое нанесение), либо применить ластик с достаточной жесткостью. Аналогичную процедуру проводят и с частью моря.
4. Теперь переходим к оформлению берега. Аналогично процедуре с морской поверхностью, песчаный берег затеняется штрихами карандаша с последующим их растиранием. Осветлить темные места на морских участках (если такая будет) также вполне возможно. При интенсивном затенении камней добьемся их выразительности. Набросайте очертания облаков.
5. Этот этап предназначен изображению над морем небесного простора. Начните с набросков небольших облаков. Слабые штрихи подчеркнут движение воздуха. Добавьте на рисунке солнце (по желанию).

Немного усидчивости и терпения позволит справиться с этим уроком.

Море в одном из его нарядов рисунок

Многим второклассникам в качестве домашнего задания по окружающему миру предлагается опробовать свои творческие способности, изобразив на белом листе бумаге рисунок «море в одном из его нарядов». В качестве подсказки учитель младших классов предлагает детям стихотворения известных поэтов, описывающих всю красоту необъятных морских широт, южных закатов и расцветов, драгоценного оттенка воды и неповторимого пенистого бриза. Однако, далеко не каждому ребенку удается уловить смысл задания, мысленно представив картину перед своими глазами, и уже после — изобразив на листе бумаги. Трудности возникают в двух случаях. Первая причина кроется в склонности к изучению основных предметов, и нехватки времени к творчеству. Вторая причина — это «непонимание» (отсутствие представления, что такое море). Ведь далеко не каждая семья может позволить себе дорогой отпуск к лазурному берегу…именно поэтому в сегодняшней статье мы решили дать еще одну подсказку детям и их родителям про рисунок моря в одном из его нарядов.

Этап 11

После высыхания базового слоя нужно добавить в оранжевую смесь каплю Сиены жженой (Burnt Sienna) и синей размывки. Пропишите этим оттенком полутень скалы по центру картины. Можете нарисовать на ней щели и другие элементы текстуры

Главное не перестараться, ведь она должна оттенять главный объект картины, а не перетягивать все внимание на себя. Там, где вода омывает скалу, ее тон будет темнее

Эту область можно заполнить цветом, полученным при смешивании с базовым оттенком скал Умбры жженой (Burnt Umber), Ультрамарина синего (Ultramarine Blue), Перманента фиолетового (Permanent Violet) и Серого Пейна (Payne’s Grey). Наносите эту размывку кистью №1. По-прежнему оставляйте нетронутыми морскую пену и линию прибоя.