Как нарисовать закат для начинающих карандашом и красками: тропический, зимний и морской закат (87 фото)

Зимний закат

Чаще всего заход солнца у нас ассоциируется с летом, пляжем, морем и отпуском. А как насчёт нестандартного зимнего пейзажа с красным морозным небом и искрящимся снежком?

Этот урок адресован любителям холодного времени года.

Альбомный лист разделить пополам горизонтальной линией. Набросать очертания сугробов, ёлочек и солнца.
Небо раскрасить, сделав плавный переход от ярко красного до тёмно-синего цвета. Для большей реалистичности не будет лишним добавить мелкие белые или серебристые звёздочки.
Солнцу придать насыщенный оранжево-пунцовый оттенок и смягчить его границы.
Белой краской заполнить нижнюю часть изображения. Возвышенности, бугры и впадины выделить голубыми и серыми тенями

Можно прорисовать цепочки следов человека или лесных зверей.
По мокрой акварели осторожно посыпать соль. Это придаст сугробам искрящегося блеска.
Темно-зеленой краской обвести по контуру ёлочки

Нельзя забывать про тени, которые падают от деревьев.
Еловые лапы при желании тоже можно украсить солёным «инеем».

Пейзаж готов. Его можно повторить на новогодних открытках или использовать, как эскиз для будущей, более масштабной работы.

Ознакомившись с данной статьёй, вы наверняка убедились, что нарисовать закат очень просто.

Не бойтесь экспериментировать с палитрой оттенков, попробуйте светящиеся в темноте неоновые краски — у творчества не должно быть пределов!

Солнечная легкая акварель

Вы неоднократно останавливались возле картин с морским пейзажем, выполненные акварелью. Изображенный океанский бриз наполнял вас вдохновением и страстным желанием самому попробовать себя в области живописи. Предлагаем урок, содержащий конкретные шаги к достижению цели.

Что необходимо для создания красивый пейзажа акварелью:

• бумага с полу гладкой фактурой (для начала используйте небольшой лист);
• кисти круглой формы — №12 наибольшая кисть, №8 средних размеров и №4 самая маленькая кисточка;
• акварельные краски рекомендуемых оттенков (в процессе предлагаемого мастер-класса они будут указаны), их можно заменить красками на ваш выбор.

Приступаем к рисованию

1. Первый шаг заключается в создании наброска. Контуры рисуем простым карандашом и должны быть еле заметными на бумаге.
2. Второй шаг – рисование неба. Бумагу выше линии горизонта тщательно намочим и дадим время для ее пропитания. Берем большую кисть и наносим несколько очень легких мазков, используя желтую краску. Так мы обозначим облака на небе. Цветом синего кобальта подчеркнем верхние силуэты облаков. Хорошо промываем кисть и ею (пусть она будет немного влажной) размываем очертания, добиваясь таким способом слияния в цветовой гамме. Затем продолжим рисовать голубой краской небо, одновременно обозначая низ тучек. Не доводя бумагу до полного высыхания, рисуем тени на облачках. Для этого будем использовать синий и красный цвета.
3. Третьим этапом станет самый ответственный момент – рисование морской стихии. Применяем кисточку №12. На нее наносим в довольно большом количестве смешанную с водой фталоцианиновую голубую краску. Делаем первоначальные штрихи, используя технику, суть которой заключается в том, что полученная смесь наносится на сухую бумагу скользящими движениями руки. Работаем всей кистью и ее частью поочередно. Некоторые места на акварельной (зернистой) бумаге останутся чистыми. Так создаем видимость сверкающего водного пространства. На воде (бумага должна оставаться влажной) создаем немного глубины. Делаем несколько небольших штрихов-мазков красками голубого и зеленого цвета.
4. Четвертый шаг существенно приблизит к завершению работы. Смешиваем синий и желтый цвета и небольшую каплю красного тона, и рисуем силуэты холмов, расположенные на краю горизонта. Здесь нужно хорошенько постараться для придачи цветам приглушенного оттенка, а контурам размытости. Таким образом мы подчеркиваем видимость удаленности холмов. Обязательно дождемся полного высыхания участка морской глади и начнем прорисовывать водную рябь и волны. Мазки делаем крупнее и намного насыщеннее прорисованных отдельных деталей.
5. Шаг пятый – завершающий этап. Используем кисточки среднего размера и самые маленькие по форме. Ими рисуем прорисованные карандашом очертания лодки и людей. Работаем двумя оттенками красных красок, смешав в единый. Нюанс в данной прорисовке заключается в том, что не стоит досконально прорисовывать человеческие фигуры. Более естественно они будут выглядеть в слегка небрежном изображении.

Работа завершена. Однако вы можете добавить свои дополнения, например, оживить картину парящими чайками.

Предоставленный урок поможет вам в создании несложного морского сюжета и, возможно, придаст вдохновения для рисования акварелью.

Как нарисовать закат над морем акварелью?

Сегодня мы с Вами рассмотрим, как написать акварелью простой пейзаж на море. Наша работа будет очень простой, но эффектной, мы изучим, как изображать море, какие добиваться многогранности оттенков при небольшом количестве основных цветов. Для работы нам понадобятся следующие материалы:

1. Акварель в оттенках: кармин, охра, ультрамарин и умбра
2. Акварельная бумага
3. Кисть синтетическая
4. Стакан с водой
5. Тряпка

Этап 1

Покрываем акварельную бумагу водой для того, чтобы акварель лучше ложилась. Пишем в технике «по мокрому».

Этап 2

Используем охру, разводим её водой до жидкого состояния.

Этап 3

Покрываем всю площадь охрой, работаем быстро, пока бумага не высохла.

Этап 4

Используем тряпку и ею делаем солнце в правой трети листа, над этим участком мы больше не будем работать.

Этап 5

В охру подмешиваем кармин, получаем красноватый оттенок, им покрываем практически всю площадь, кроме зоны вокруг солнца и нижней части, где будет изображен берег.

Этап 6

Уплотняем кармином самые красные участки. Смело добавляем в краску воду. После этого этапа даём работе просохнуть.

Этап 7

В предыдущий оттенок добавляем ультрамарин, и получаем оттенок сиреневого цвета. Чистым аквамарином высветляем участок в верхней левой части.

Этап 8

Фиолетовым оттенком пишем нечеткие облака, стараемся не делать их одинакового размера.

Этап 9

Используем чистый кармин, рисуем береговую линию, добавляем его в небо к тем облакам, которые сиреневые.

Этап 10

В сиреневый добавляем умбру и этим цветом уточняем уже детали — береговую линию, гладь воды, линию горизонта. Работаем самым кончиком кисти.

Места для тату в виде солнца

Тату солнце набивают на любой части тела.

На руке

Смотрится всегда уместно. Тату на руке можно продемонстрировать или спрятать под одеждой.

На запястье

На запястье рисунок выглядит изящно. Подойдет для тех, кто задумал небольшую картину.

На плече

Смотрится ярко и эффектно.

Солнце, выходящее из облаков

На спине

Масштабная нательная живопись. Можно выполнить в крупном формате единично или в виде композиции.

На груди

Чаще всего это изображение восхода солнца или первые лучи. Мужчины предпочитают размещать солнце со стороны сердца.

Противопоставление солнца и луны

На шее

Обладатели тату солнце на шее – смелые, беспринципные люди.

Помимо этих вариантов расположения, татуировку с изображением солнца можно набить на лопатке, бедре, ногах и на животе.

Зигзагообразное исполнение

Лучи в виде кардиограммы смотрятся уникально. Чтобы изобразить солнышко подобным образом, понадобится следующие:

• альбомный лист бумаги;
• простой карандаш;
• ластик;
• набор фломастеров.

Начинать работу следует с расположения перед собой бумажного листа. Последующие шаги будут такими:

1. Нарисовать и раскрасить круг желтым цветом, по желанию добавить солнышку рожицу и ручки.
2. Четко прорисовать контуры.
3. Оранжево-желтыми оттенками сделать очертания лучиков в виде скачков кардиограммы. Скачки должны быть различными по длине и с разной частотой. Цвета для раскрашивания можно использовать от ярко-желтого до темно-красного тона.

Зонтик для любимого солнышка

Особенно в период дождей, после жаркого солнечного лета, неожиданно приходит грусть. Не стоит дожидаться, пока она перерастет в унылую тоску.

Для того, чтобы избавится от ненужных неприятных ожиданий можно просто воспользоваться простым карандашиком и яркими красками для того, чтобы изобразить лучезарное солнце под зонтиком для собственного удовольствие.

Для этого:

• Серой краской рисуется тучка;
• Карандашом очерчивается под ней круг. Рисуется носик, похожий на пуговку, смеющиеся милые глаза;
• Получившийся «колобок» дополняется лучиками, а также главным, на этот раз атрибутом – сложенным зонтиком.
• На этот раз руки персонажа облачены в перчатки, что совершенно не покажется лишним;
• Лучи для такого «солнца» должны неровно «извиваться», напоминая нечто живое и подвижное, а украсить зонтик можно цветным «горошком».

Рисуем море с детьми

После отдыха на море, дети часто хотят передать свои впечатления на бумаге. Многие родители предоставляют краски или гуашь для создания картины на морскую тему. Мастер-класс по изображению моря в карандаше принесет немалую радость как малышу, так и его родителям. Предлагаем поэтапное рисование водной стихии.

1. Оформите на листе рамку при помощи линейки. В правом н жнем углу предстоящего рисунка набросайте небольшой разносторонний треугольник.
2. Проводите две полоски от холмика вверх таким образом, чтобы вверху они сблизились. Это ствол пальмы. В месте их соединения изобразите пальмовые листья. А внизу, у основания ствола добавьте еще несколько небольших горок. Впоследствии данные участок нужно будет закрасить другим цветом.
3. Чуть ниже центра листа нарисуйте линию горизонта. Море рисуйте, отталкиваясь именно от нее. Рисуйте карандашом. От центра горизонта проведите волнистую линию. Таким образом вы выделите участок, разделяющий море от пляжа. Можно очертание моря не рисовать именно от центра горизонта, это как подскажет ваша фантазия.
4. Выше изображенного горизонта изобразите два-три холма (горы), расположив их рядом. Так как они находятся на заднем плане картины, рисовать их большими не стоит.
5. Черно-белый эскиз готов. Смело приступайте с ребенком к раскрашиванию картины. Можете данный процесс полностью отдать в руки сына или дочки. Для пальмы возьмите коричневый и зеленый карандаши. Для бугорочков используйте различные оттенки зеленого цвета, переходя от более темного тона к светлому цвету. Точно также раскрашивайте и горы. Морскую поверхность заштриховывайте голубым карандашом, а ближе к горизонту используйте темно-синий карандаш. Некоторые участки карандашных штрихов можно слегка смягчить пальцем, или довольно твердым ластиком. Для песка на пляже примените светло-коричневый цвет.
6. Завершением работы будет оформление неба бледно-голубым оттенком. Не закрашивайте все небесное пространство, оставьте белые участки-облака.

Полученной картиной ваш ребенок будет гордиться как в детском саду, так и в школе.

Как нарисовать акварельный закат

Расходные материалы:

• Акварельная краска в красном, оранжевом, желтом, зеленом, синем и фиолетовом цветах (может быть из тюбика или пирога или вручную)
• вода
• Круглая кисть в удобном для вас размере
• Вторая щетка для очистки или чистки поверхностей с водой (по желанию)
• Бумага
• Бумажные полотенца для сушки кистей
• Лом-бумага для тестирования цветов (опция)

Шаг 1:

Получите ваши запасы на месте. Вы захотите, чтобы все было под рукой, чтобы вы могли продолжить без каких-либо пауз, чтобы захватить запасы. Возьмите картину, на которой вы будете рисовать закат.

Шаг 2:

Решите, где вы хотите начать: фиолетовый или красный.

Примечание автора: я считаю, что проще всего работать в цветовом порядке, но неважно, на каком конце спектра вы начнете. Для целей этого руководства я буду использовать красный цвет как начальный цвет

Шаг 3:

Начните с рисования красной строки. Вы можете покрасить его по горизонтали или выровнять по вертикали, если вам будет легче рисовать вверх и вниз с помощью кисти. Если вы не использовали маскирующую жидкость, дайте области, которые вы не хотите покрывать довольно широким причалом. При желании вы можете «проверить» консистенцию вашей краски на ближайшем клочке бумаги.

Шаг 4:

Очистите щетку, чтобы смыть красный цвет, и высушите его бумажным полотенцем. Затем нарисуйте линию оранжевого цвета, непосредственно прилегающую к красному, очень слегка касаясь ее. Краска начнет кровоточить; все в порядке. Если он слишком сильно кровоточит, вы можете очистить щетку (или использовать вторую щетку), чтобы деликатно пастись по области водой, чтобы сгладить кровотечение.

Если вы предпочитаете цвета более раздельно, дайте каждому цвету несколько минут, чтобы слегка высохнуть, прежде чем добавлять следующий цвет. На противоположной ноте, если она недостаточно кровоточит, вы можете очистить кисть, добавить немного воды и аккуратно «размазать» (технический термин, там) картину, чтобы цвета сочетались по вашему вкусу.

Примечание. Когда вы работаете, «кровотечение» может выглядеть грязным или пятнистым между цветами. Это может действительно работать как актив в готовом изделии, добавляя нерегулярное и естественное ощущение к закату.

Шаг 5:

Продолжайте использовать оставшиеся цвета, пока не добавите все цвета радуги. Вы можете рисовать ровные линии каждого цвета, или вы можете рисовать более толстые линии более известных цветов заката: красный, оранжевый, желтый. Или вы можете дать ему ночной вид, увеличив фиолетовый участок.

Помогла ли вам статья?

ПомоглаНе нравится

Акварельная романтика

Необычайно красиво выглядит солнце на закате. Недаром многие художники используют эту тему в своих работах. Лучше всего такое солнышко смотрится вместе с пейзажем, которое оно освещает.

Это может быть городской массив с алыми отблесками на стеклах окон и окрашенными в красно-алые оттенки стенами, или масштабное изображение неба с облаками в отблесках уходящего светила, или спокойная морская гладь, на которой переливается и тает закат…

При изображении такого солнца палитра красок уже намного разнообразнее, включает в себя множество оттенков красного, розового, бордового, фиолетового и т.д. Для начала стоит попробовать изобразить закат солнца над морем.

Нужно подготовить для работы бумагу для акварели, саму акварель, синтетическую кисть, стакан с водой и тряпку.

Рисуется солнце поэтапно:

• сначала лист мочится водой для «мокрого» рисунка;
• оттенок акварели «охра» разводится водой, чтобы получилась жидкая консистенция;
• без промедления и быстро покрываем краской весь лист;
• при помощи тряпочки в верхнем углу подтирается округлый участок – это солнце;
• к охре подмешивается оттенок «кармин» для красноватого оттенка, им покрывается вся площадь листа, кроме самого низа и площади вокруг солнца. Наиболее красные участки следует хорошо уплотнить кармином;
• теперь работа должна некоторое время просохнуть;
• к смеси красок добавляется оттенок «ультрамарин» для сиреневого цвета, им следует прорисовать нечеткие облака, желательно разные по размеру и форме;
• при помощи чистого аквамарина высветляется участок в верхней части от солнца;
• при помощи чистого кармина рисуется берег, оттенки на сиреневых облаках;
• к смеси цветов (сиреневый) добавляется умбра, и этим составом на самом кончике кисти прорисовываются детали – линия берега, водная гладь, горизонт;
• под солнышком на воде прорисовывается дорожка.

Солнце, нарисованное таким образом, дает возможность расширить грани творчества. Кроме того, в работу можно темными красками добавить очертания скал, гуляющей пары, птиц и т.д. Это уже не простой рисунок, а шаг к возможному раскрытию дара, о котором начинающий художник может и не подозревать.

Стоит отметить, что помимо изображения солнца при помощи карандашей, фломастеров, красок и прочих средств можно воспользоваться также дополнительным декорированием внутри рисунка. И здесь можно использовать все – поталь, пластилин, различные нити, цветную бумагу, бусинки и стразы.

Такой рисунок непременно будет привлекать внимание окружающих, а если ребенок сам научиться изображать этот символ радости и жизни, то у него не будет отбоя от желающих получить в подарок милый рисунок

С лучами

Солнце с лучами считается классическим рисунком, с которого начинают обучать детей базовым навыкам изобразительного искусства.

Простейшие алгоритмы создания такой картинки выглядят так:

Вариант рисунка солнца для детей	Рекомендованный алгоритм рабочего процесса
	1. В середине используемого листа бумаги нарисовать ровный круг. 2. Отступить от основного контура 2-4 см, в зависимости от формата используемого листа бумаги. На указанном расстоянии нарисовать зигзагообразную линию, изгибы которой должны быть разными, но периодически повторяющимися (лучи). 3. Закрасить расстояние между контуром основной фигуры и лучами желтым цветом. 4. В верхней части внутренней поверхности круга нарисовать 2 маленьких полукруга, расположив их на одном уровне (брови). 5. Под бровями, отступив 2-3 см, изобразить 2 одинаковых круга. 6. Внутри каждого из кругов нарисовать еще по 1 окружности, меньшего размера. 7. Внутреннюю часть меньшего круга закрасить, оставив белым небольшой участок – блик (глаза). 8. Под глазами между ними изобразить небольшой овал, расположив его вертикально (нос). 9. Под носом нарисовать полукруг, изогнутый вниз (рот). 10. По желанию, детализировать картинку, дорисовав веснушки, руки или волосы солнцу.
	1. В середине рабочей плоскости изобразить круг среднего размера (основной контур), внутреннюю часть которого необходимо закрасить желтым. 2. Внутри круга нарисовать 2 крупных овала или окружности (глаза). Внутреннюю часть глаз разделить на 2 части с помощью слегка изогнутой горизонтали. Верхнюю часть следует закрасить темным, оставив незакрашенным один небольшой участок (блик). 3. Из границ нарисованных глаз вывести несколько плавно изогнутых линий (ресницы). 4. Под глазами начертить горизонтальную прямую. 5. Из горизонтальной прямой вывести вниз треугольник, слегка округлив его угол (рот). Детализировать изображение, дорисовав зубы и язык (опционально). 6. Из основного контура, по всей его длине, вывести несколько треугольник со слегка закругленными углами, расположив их на одинаковом друг от друга расстоянии (лучи). 7. Внутреннюю часть треугольников заполнить кривыми, расположенными в хаотичном порядке. 8. Раскрасить картинку, используя желтый, красный и оранжевый цвета.

Рисуем с детьми морской пейзаж гуашью

Такой рисунок, во-первых, можно рисовать с ребенком от 5 лет. Во-вторых, именно гуашь – самый удобный рисовальный материал для занятий живописью с детьми. Потому что он позволяет исправить допущенные промахи, в отличие от акварели. Это наименее сложный класс в рисовании красками. Рисуя с ребенком такой тип рисунка, воспитатель одновременно решает многие воспитательные и образовательные задачи.

Подготовьте все необходимое для рисования:

• плотный лист обычного альбома для рисования;
• краска типа гуашь различного колера;
• кисточка большого размера (№6);
• кисть с довольно жесткой щетиной (как альтернатива – зубная щетка);
• предмет, на котором можно будет смешивать краски;
• емкость с водой;
• салфетка.

Морской пейзаж начинайте с рисования небесного простора. Вначале оформите линию горизонта (простым карандашом), разделив лист на две части (большую и меньшую).

На меньшей половинке будете изображать небо, на остальном листе – море. Смешайте гуашь белого и голубого цвета, добейтесь желаемого по насыщенности голубого оттенка. Небесную высь закрашивайте горизонтальными полосами, совершая движения между краями листа бумаги. В верхней части небо должно выглядеть более темным. Поэтому вначале можно нанести темно-синюю полоску, а затем перейти к голубой краске, аккуратно растушевывая темную часть неба. Затем приступайте к изображению облаков. Сделайте точки-мазки по контуру облачных силуэтов белой гуашью. Не дожидаясь высыхания краски, скомкайте бумажную салфетку и хорошенько прижмите ее к этому точечному рисунку. Облака получатся пушистые, не будут просматриваться их четкие границы. Начинаем рисовать море. Синей краской закрасьте низ листа (техника выполнения идентична изображению неба)

По синей краске сделайте легкие мазки в форме полосок, применив гуашь зеленого и белого цвета. Не забывайте акцентировать внимание ребенка на том, что у горизонта цвет моря всегда темнее, чем у берега. Самый привлекательный процесс для малышей – рисование брызг морской пены методом разбрызгивания краски. Для этого используйте кисть или зубную щетку

Окуните данный инструмент в воду и в гуашь белого колера. Указательным пальчиком ребенка выполните движение по щетинке. На море сразу же появятся белые капельки. Только следите за тем, чтобы ребенок правильно выполнял данное движение (направлено к себе), в противном случае маленький художник окажется в белых морских капельках. Барашков на волнах следует прорисовывать тонкой кисточкой. Опять-таки здесь уделяется особое внимание пропорциям – ближе к горизонту очертания выглядят маленькими фигурками, и расстояние между волнами практически незаметно, в отличие от прибрежного вида. Закончить рисунок можно добавлением различных творческих изысков. По углам картины на линии горизонта нарисуем черной краской (можно слегка разбавить темно-синим цветом) нарисуем в произвольной форме часть далекого острова, а на небе – галочки-чайки.

Рисунок готов, не забудьте прочитать ребенку красивое стихотворение о море и отметить его старание.

Помните – нарисовать море можно лишь тогда, когда есть настроение и желание запечатлеть на бумаге прекрасный морской пейзаж. А в процессе работы обязательно проявится мастерство, и откроется талант. Удачи!

Треугольные лучики

Одним из самых распространенным среди детей вариантом рисования солнышка является светило с аккуратными острыми лучами. В роли лучиков выступают равнобедренные треугольники с длинными сторонами и коротким основанием. Нарисовать подобное солнце возможно, используя любые материалы, обязательными принадлежностями будут лишь простой карандаш и линейка.

Процесс работы заключается в следующем:

1. На расположенном в удобном положении листе бумаги, очертить карандашом круг, который будет основой солнышка.
2. На контуре круга-основы отметить четыре точки на равном расстоянии друг от друга.
3. Прочертить при помощи линейки лучи, берущие свое начало от отмеченных точек. К полученным линиям с обеих сторон добавить отрезки, образующие треугольники. Должна получиться фигура похожая на компас. Такие действия дают возможность сделать солнце симметричным и аккуратным по максимуму.
4. Промеж треугольников нарисовать ещё аналогичные лучи, заполняя все пространство вокруг основы.
5. Оформить и раскрасить рисунок по собственному желанию.

Рисование солнца интересно тем, что можно по-разному изобразить лучи, использовать разнообразные материалы, добавлять своеобразные элементы, сделать оригинальное оформление. А самое интересное, что используя любой вариант, получается яркий и красивый рисунок.

https://www.youtube.com/watch?v=3yb8QK6EbUkhttps ://www.youtube.com/watch?v=9WCJa8Xb1q0

Зигзагообразное исполнение

Лучи в виде кардиограммы смотрятся уникально. Чтобы изобразить солнышко подобным образом, понадобится следующие:

• альбомный лист бумаги;
• простой карандаш;
• ластик;
• набор фломастеров.

Начинать работу следует с расположения перед собой бумажного листа. Последующие шаги будут такими:

1. Нарисовать и раскрасить круг желтым цветом, по желанию добавить солнышку рожицу и ручки.
2. Четко прорисовать контуры.
3. Оранжево-желтыми оттенками сделать очертания лучиков в виде скачков кардиограммы. Скачки должны быть различными по длине и с разной частотой. Цвета для раскрашивания можно использовать от ярко-желтого до темно-красного тона.

Какой сюжет выбрать, чтобы нарисовать закат акварелью?

Мы встречаем закат каждый вечер и в любой обстановке. Закат в городе делает окружающее пространство более глубоким, тени становятся более четкими. Но самой красивой особенностью городского заката являются краски, которые отражаются в окнах домов.

Закат над полем широкий и массовый. В таких случаях небо изображают масштабно, посвящают ему большую половину холста. Особенно эффектно смотрится закат над полем, когда последние солнечные лучи пробиваются сквозь низкие облака, окрашивая их всеми оттенками красного, розового, бордового.

Особенно прекрасен закат над морем. Спокойствие глади воды отражает краски заката, переливается множеством цветов. Перед такими закатами хочется встать и подумать о великом, насладится этой тишиной и спокойствием.

Классический морской закат

В основе данного урока лежит весьма популярная в последнее время методика правополушарного или интуитивного рисования.

Она предполагает «отключение» аналитического и критического мышления, за которое отвечает левое полушарие головного мозга, и абсолютное погружение в творческий процесс:

1. Нужно взять чистый лист бумаги и наметить простым карандашом линию горизонта.
2. Далее необходимо определиться с цветовой палитрой и приступить к раскрашиванию неба. Для этого требуется точечными мазками нанести на бумагу краску. Соответственно мазки основного цвета (например, синего) должны быть чаще и жирнее, чем мазки вспомогательных цветов (розовые, синие, зелёные и т.д.)
3. Размазать все точки широкой мокрой кистью, начиная с линии горизонта. Для удобства можно воспользоваться губкой.
4. По такому же принципу изобразить море. Воду рекомендуется сделать более однотонной. Вкрапления дополнительных оттенков призваны лишь показать рябь на волнах, в которой отражается небо.
5. Окунуть указательный палец правой руки в белую краску и нарисовать им облака, заходящее солнце и световую дорожку на воде.
6. Дальнейшее оформление рисунка зависит только от вашей собственной фантазии. Вы можете изобразить на горизонте очертания гор, белоснежный парусник или необитаемый остров в открытом море. Главное, прислушаться к себе и своему настроению!

Правополушарное рисование — это не только творческая методика, но и хороший способ самопознания и медитации. Благодаря этому мастер-классу вы сможете легко нарисовать красивый закат своей мечты и полноценно отдохнуть душой.

Работа над небом

Намочите кисть и покройте водой все пространство бумаги к верху от линии разделения. Не закрашивайте солнце – оно должно остаться в сухой части бумаги. Смешайте желтые оттенки и закрасьте пространство у границы с морем и вокруг солнца. Выполняйте мазки свободными плавными движениями.

Далее добавьте к жёлтому оранжевого цвета и осторожно продвигайтесь вверх, стараясь, чтобы на бумаге, смоченной водой, цвета смешивались естественным путем

Постепенно сменяйте оттенки от жёлтого до синего. После оранжевого сделайте линию красного цвета, плавно перейдите в розовый. К этому моменты Вы должны закрасить примерно половину неба.

Следующий этап сложнее: нужно перейти от теплых тонов к холодным. Лучше всего с этим справится с помощью смешения темно красного и розового. В процессе смешения над розовым не должно возникнуть оранжевого цвета, потому что при добавлении фиолетового – следующего слоя – на бумаге отразится грязный серый оттенок.

После укладки фиолетового слоя, разместите синий и черный соответственно, нанося плавно к верхнему краю бумаги. Используйте воду, чтобы смягчить переходы между цветовыми границами. Небо должно получиться «мягким», переливчатым. После того, как рисунок немного подсохнет, добавьте немного голубого и розового по краям, но избегайте зоны желтого и оранжевого. Фиолетовый можно разбавить кобальтовым.

Помните, что граница яркого желтого цвета и белого полукруга солнца не должна быть резкой. Пейзаж нужно стараться делать максимально реалистичным, и резкие линии в этом не помогут.