Единство и отличия жостовской и тагильской росписи по металлу. народные промыслы, способные стать изюминкой современного интерьера

Этапы создания художественной росписи по стенам

Для художественной росписи вовсе не обязательно делать капитальный ремонт помещения — вполне можно обойтись подготовкой поверхности стен, благо на современном строительном рынке достаточно материалов для любого варианта отделки. Для этого используются шпаклевки, грунтовки и финишные материалы, которые идеально выравнивают поверхность для нанесения рисунка красками. После подготовки поверхности можно приступать к созданию проекта.

Для создания проекта дизайнер или художник должен ознакомиться с интерьером помещения, а потом обговорить варианты с заказчиком, ведь роспись по стенам будет подчеркивать интерьер, дополнять его, таким образом, органично вписываться в дизайн вашего дома.

Затем создается эскиз выбранной росписи. На этом этапе уточняется стилистика создаваемого произведения, выбирается цветовая гамма. На эскизе в миниатюре можно рассмотреть, как будет выглядеть художественная роспись в будущем. Только после окончательного утверждения эскиза можно приступать к самому процессу нанесения красок по поверхности стены. От сложности сюжета и размера рисунка будет зависеть время исполнения, например, для росписи, охватывающей площадь 5 кв. метров средней сложности, художнику понадобится около двух недель.

После завершения работы рисунок необходимо покрыть лаком, который защитит этот шедевр от механических повреждений, воздействия влаги и выцветания.

Художественная роспись стен: в каком стиле она применима

Основным преимуществом настенной росписи является то, что она совместима практически со всеми существующими стилями дизайна интерьера. Кроме того, считается уместной не только при оформлении жилого помещения, но и коммерческого, общественного и даже административного пользования. Из всего многообразия стилистических направлений наиболее популярными являются:

• Классический.
• Ампир.
• Барокко.
• Модерн.
• Арабский.
• Японский.
• Этнический.
• Монохромный.
• Лофт.
• Поп-арт.
• Прованс.
• Абстракция.
• Обманка.
• Аниме.
• Гризайль.

Рассмотрим несколько случайных направлений подробнее.

Барокко. Выделяется присутствием растительных мотивов, изображённых извивающимися, меняющими не только форму, но и цвет. Основной узор сопровождается обязательным присутствием элементов сада: ветки деревьев, цветы, листья. Эффект: роскошь помещения, создаваемая играми красок.

Декоративная роспись стен в стиле модернИсточник remoo.ru

Модерн. Слаженное, спокойное изображение, действующее на человека умиротворяюще. Встречаются экземпляры стиля с присутствием на «полотнах» сказочных персонажей.

Классика. Один из наиболее востребованных стилей декоративной росписи стен. На протяжении многих веков остаётся актуальным за счёт простоты и прямолинейности грациозных форм. Наличие симметрии способен заметить даже неопытный дизайнер.

Узор, относящийся к японскому стилюИсточник artsten.ru

Пейзажи и эпизоды отдельных историй страны восходящего солнца популярны среди россиян уже давно. Определить такой стиль не составит труда.

Художественная роспись стен Источник pinimg.com

Новейшие стили. В большинстве случаев не несут никакой смысловой нагрузки, выполняя роль непосредственного декоративного элемента. Многообразие ответвлений также включает граффити, аэрографию и даже роспись стен с использованием трафаретов.

Фрагментный способ

Еще одним вариантом, как сделать роспись стен своими руками, послужит техника перенесения на поверхность рисунка отдельными фрагментами.

Для воплощения идеи понадобятся:

• карандаши,
• резинка для стирания,
• линейка,
• отвес,
• строительный уровень.

Схема работы предполагает нанесение на основу условной сетки. Эскиз, который будет перенесен на стену, тоже делят на квадраты.

Изображение последовательно переносят на основу, тщательно копируя каждый отдельный элемент с соблюдением масштаба рисунка.

Схема требует много времени, но доступна и непрофессиональным художникам.

Используя такой метод настенной росписи, нанести на стену можно любое изображение.

Правила ухода

Несмотря на то, что материалы и способ их нанесения отличаются от используемых в средневековье, определенный уход за изделием потребуется.

• Для начала не забудьте покрыть картину лаком. Это упростит уход и позволит оставаться ей свежей долгое время.
• Если покрытие не входит в планы, пользуйтесь сухой тряпкой для удаления пыли.
• Следите за температурой и влажностью помещения.
• Если рисунок потек, сделайте небольшие исправления с помощью кисти.
• Периодически обновляйте яркость изображения, или меняйте его полностью.

В целом, при использовании защитного покрытия уход сократиться до удаления пыли со стены влажной тряпкой. Правила ухода достаточно просты, так что можете смело воплощать свои мечты в реальность, создавая нереальные образы себе на радость и друзьям на зависть.

Роспись как искусство (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});

Невозможно не отметить, что национальная роспись изменяет сам образ изделия. Он становится более выразительным на уровне цветовой гаммы, ритмичности линий и пропорциональности. Промышленные «обездушенные» товары становятся усилиями художников теплыми и живыми. Последнее достигается путем нанесения орнамента и элементов изобразительного искусства (графики и живописи). Различные виды росписи создают особый позитивный эмоциональный фон, созвучный местности существования промысла.

Если говорить формально, то художественная роспись выполняется путем нанесения кистью красок на определенную поверхность. Следует отметить существенный момент: в отличие от живописи, моделирующей целостное пространство, роспись всегда фрагментарна.

Специалисты-дизайнеры нередко говорят о феномене русской росписи: она универсально гармонирует практически с любым стилем: минимализмом, модерном, кантри. Техники, созданные древними мастерами, оттачивались многими поколениями мастеров в определенных местностях, создавая особую стилевую выразительность. К счастью, в России XXI века сохранились и развиваются различные виды росписи: гжель, хохлома, борецкая, городецкая, мезенская, онежская, пермогорская, пижемская, полховско-пайданская, пучужская, ракульская. Рассмотрим особенности этих самобытных стилей.

Мотивы росписи

Самые распространенные элементы городецкой росписи – цветы и животные. От таких изображений веет уютом и покоем.

Расписные ложки, мебель и посуда в городецком радостном стиле освежали и оживляли интерьер.

Цветочная роспись в исполнении самая простая. Выделяют несколько типов орнамента:

• «Букет» — наносится симметрично, присутствует в основном на блюдах или разделочных досках.
• «Гирлянда» — по центру располагаются один или два цветка, от них во все стороны распространяются более мелкие цветики и листики. Таким узором расписывают хлебницы, блюда, шкатулки.
• «Ромб» — вид гирлянды. По центру цветок или несколько, а листики и бутоны по мере приближения к вершинам ромба уменьшаются. И располагаются на воображаемых гранях фигуры. Такими изображениями украшали сундуки, скамейки, шкафы.
• «Цветочная полоса» — осталась еще со времен прялок. Это повторяющийся ленточный узор из цветов одного размера, разбавленных листиками. Украшают объемные изделия.
• «Венок» — похож на «цветочную полосу». Разница в том, что он замыкается по краям крышки или блюда.

В цветочной росписи встречаются изображения птицы и коня. Обычно они нарисованы внутри цветочной гирлянды. Элементы городецкой росписи нашли свое место и в крупных вещах: панно, санях, блюдах и шкатулках.

Изображения могут быть самые разные: лихие всадники, сценки с чаепитием, красивые птицы, симпатичные девушки с собачками, экзотические львы и барсы. Чаще всего встречается гордый конь или воинственный петух.

Владимирская

«Владимирские узоры» — фабрика, образованная в 1971 году. Это самая интересная роспись с той точки зрения, что отдельным направлением она стала полвека назад. Это бренд сувенирной продукции Владимирской области. Очень много здесь работ на светлом, неокрашенном фоне, что прекрасно передает натуральную красоту структуры дерева. И в современном интерьере такие работы «уживутся» проще.

Владимирская роспись

Отличает владимирский промысел уникальная техника тампонирования, которая дает возможность на уже имеющемся рисунке сделать объем, передать полноцветие и глубину использованных красок. Вдохновлялись первые мастера яркими работами Мстерской вышивки. Предпочитаемые цвета – бежевый, зеленый, черный, красный. Богат во владимирском промысле ягодный орнамент, там и рябина, и малинка, и барбарис, и крыжовник.

Подбор рисунка

Выбор сюжета, красочных материалов и размер изображения зависит от того, в какой комнате будет проводиться роспись. Нужно учитывать интерьер, стилистику помещения, освещение и задачи, поставленные перед художником.

Спальня

Это место отдыха и сна. При выборе сюжета откажитесь от изображений с бушующей стихией: водопады, бурные реки, языки огня. Дикие животные и сюжеты увядающей природы также будут неуместны.

Прекрасно будут смотреться спокойные пейзажи и цветущие растения, цветы и деревья, птицы и бабочки, красивое небо, ровная озерная гладь с кувшинками.

Ванная

Если есть желание украсить росписью ванную комнату, то нужно соблюсти несколько правил:

1. Для работы следует использовать влагостойкую штукатурку.
2. Отдайте предпочтение влагоустойчивым краскам, например, акриловым. При высыхании красочного слоя образуется пленка, она будет препятствовать контакту с водой.
3. По окончании росписи покройте изображение защитным лаком, можно в 2-3 слоя.

При соблюдении этих простых советов, настенная роспись будет хорошо защищена от высокой влажности помещения.

Для ванной комнаты можно выбрать морские сюжеты с причудливыми ракушками, водорослями и разноцветными рыбками.

Кухня и столовая

В кухне важно определиться с местом для настенной живописи. Не стоит делать роспись около плиты или мойки. Это неблагоприятное соседство для изображений, вода может испортить прекрасную работу

Это неблагоприятное соседство для изображений, вода может испортить прекрасную работу.

В любом случае, если по законам жанра роспись должна быть именно в таком месте, то позаботьтесь о влагостойких красках. А по окончании работы обязательно покройте работу 2-3 слоями лака.

Очень интересный дизайнерский прием для расширения пространства — изображение окна с видом в сад. Другой вариант — натюрморт с фруктами и красивыми вазами. Все, что вызывает аппетит и эстетическое наслаждение, прекрасно впишется в стилистику столовой. Спокойные по настроению пейзажи, сюжеты с тропическим садом или летней красивой верандой также украсят обеденную зону.

Детская

В этой комнате можно дать простор фантазии. Пусть маленький хозяин примет участие в обсуждении творческого проекта. Роспись детской комнаты может быть связана с мечтой ребенка. Сказочные герои, волшебный лес, причудливый замок, мультяшные персонажи, космос — все это может оживить и украсить комнату малыша.

Не стоит выбирать сюжеты агрессивной тематики. Спокойный нейтральный фон и выразительно написанные персонажи будут создавать хорошее настроение ребенку.

Гостиная

Это центральная комната в квартире. Здесь проходят званые обеды, прием гостей и приятные семейные посиделки по вечерам. В таком интерьере прекрасно будут смотреться морские и природные пейзажи, городские зарисовки с причудливыми улочками, абстракция, репродукции великих мастеров и крупные стилизованные цветы.

При выборе сюжета ориентируйтесь на общую стилистику комнаты:

1. Для дизайна помещения в классическом стиле подойдут изображения с видом на море, старинные усадьбы, городской пейзаж и черно-белая графика.
2. Для этнического стиля подберите картины той или иной страны с элементами быта и народных традиций. Это могут быть египетские пирамиды, французское кафе, японская сакура, американские небоскребы, итальянские каналы или индийские храмы.
3. Современный стиль hi-tech будет прекрасно сочетаться с графическими рисунками или изображением архитектурных ансамблей города. Для других стилей изображения подбираются аналогично.

Выбор техники

Роспись стен была популярна еще с древних времен, в Риме и Греции при помощи фресок обрабатывали стены помещений, делая их оригинальными и очень красивыми. Это искусство не теряло своей актуальности, краски для обработки стен в помещении используются и сейчас, однако, техник нанесения стало намного больше. Для тех, кто заинтересован в создании чего-то нетрадиционного, интересного и красивого на стенах, этот вариант подходит лучше всего.

Среди многообразия техник изобразительного искусства, которые касаются разрисовки стен, стоит выделить классические варианты:

• фреску;
• энкаустику;
• альсекко;
• сграффито.

Нынешний век преподносит не менее яркие варианты техники, которые достойны внимания:

• гризайль;
• разрисовка декоративной штукатурки;
• акриловая роспись;
• использование видимых и невидимых красок;
• граффити;
• расписывание виниловых поверхностей;
• трафаретная роспись.

Каждый вариант имеет свои особенности и может быть использован в том или ином помещении. Чтобы выбрать определенную технику росписи, стоит узнать о наиболее известных и популярных вариантах.

Фреска

Одним из наиболее древних искусств росписи стен является фреска. Особенность данной техники состоит в том, что рисунок наносится не на сухую подготовленную поверхность стены, а на влажную. Такой нюанс неслучаен, так как позволяет создавать долговечные изображения, которые могут храниться сотнями лет. Благодаря тому, что краски наносятся на влажную штукатурку, они после высыхания покрываются защитной известковой пленкой.

Сейчас термин фреска может быть использован для любой настенной живописи, независимо от техники или используемых красок. Чтобы отличить технику нанесения от росписи стен, можно употреблять словосочетание «чистая фреска». Для современной фрески могут использоваться различные варианты красок.

Акварельная роспись

Ввиду особенностей и определенных недостатков фрески, был предпринят поиск более совершенного сырья для нанесения на стены и им стали акварельные краски. Преимущество данных красок состоит в том, что они растворяются в воде и их можно смыть, если есть необходимость. Благодаря появлению акварельной росписи, стало возможным творить в разных стилях.

Фреска – использование акварельных водорастворимых красок для рисования на влажной штукатурке. Для достижения желаемого результата необходимо использовать качественную штукатурку, в составе которой будет гашеная известь, кирпичная крошка, нити льна и мелкая пенька.

Аэрография

Благодаря изобретению краскопульта или аэрографа, у художников и маляров появилась возможность наносить краску на стены, плавно переходя из одного оттенка в другой. Наличие дополнительного приспособления не только ускоряет процесс окраски стен, но и позволяет сделать его аккуратным и чистым, с минимальным расходом краски. Именно при помощи аэрографии можно создавать большие рисунки на стенах, при этом точно прорисовывая все мелкие детали.

Помимо аэрографии, можно выделить еще и граффити. Этот вид искусства предполагает нанесение красок не внутри, а снаружи помещений и зданий.

Трафаретный декор

Еще одной техникой, благодаря которой можно самостоятельно украсить помещение, является трафаретная роспись. Этот вид искусства предполагает наличие трафаретов (шаблонов), которые накладываются на стену и раскрашиваются. Благодаря правильному использованию таких изделий, можно получить красивый и аккуратный рисунок на стене. Чаще всего трафареты применяют для декора комнаты орнаментами, бордюрами, фризами и другими рисунками, которые можно приготовить заранее.

При создании одинакового рисунка в той же цветовой гамме можно использовать один и тот же шаблон, а для разнообразной композиции с большой цветовой палитрой необходимо сделать довольно большое количество заготовок. Любая роспись на стене должна быть красивой, аккуратной, сделанной при помощи безвредных красок и соответствующей особенностям и назначению помещения.

Мастер-класс по росписи деревянной доски своими руками

Акриловые краски очень удобны в работе, хорошо ложатся на деревянную поверхность и после высыхания образуют водонепроницаемую пленку, поэтому расписанное изделие можно не покрывать лаком.

Необходимы материалы и инструменты:

• Деревянная разделочная доска;
• Акриловая краска;
• Кисти;
• Копирка (для того, чтобы перевести рисунок на доску).

Этапы росписи деревянной доски. Для начала нужно подготовить поверхность, которую собираетесь расписывать. Для этого покрываем доску ровным слоем белой краски – это нужно для того, чтобы выровнять поверхность и пропитать поры дерева, так дальнейшие слои краски будут ложиться более равномерно.

Пока доска сохнет можно нарисовать эскиз будущего рисунка на бумаге. Конечно, если ваши художественные навыки позволяют рисовать сразу на доске, то можно обойтись и без предварительных рисунков.

Начинаем раскрашивать. Чтобы получилась яркая дощечка, будем использовать краски разных цветов и оттенков.

Тонкой кисточкой и черной краской оформляем серединки цветов, а с помощью белой краски тонкими линиями расписываем ягоды, лепестки цветов и листья.

Яркая и красочная доска для разделки продуктов готова. После высушивания ее можно покрыть лаком для лучшего закрепления красок, но если изделие будет выполнять лишь декоративную функцию, можно обойтись и без лакировки.

Роспись по дереву — прекрасный способ создания уникальных изделий акриловыми красками своими руками, которые можно использовать в быту, сделать украшением интерьера или подарить близкому человеку. Технология этого вида творчества настолько проста, что освоить ее сможет даже ребенок с небольшой помощью взрослых.

Лёгкий рисунок для оформления детской комнаты

Бабочки – отличная идея оформления детской комнаты для малыша. Нарисовать их можно легко и быстро с помощью поролоновой губки.

ФОТО: YouTube.comПеретяните губку по центру резинкой так, чтобы получился бантикФОТО: YouTube.comНанесите на одну сторону бантика краску разных оттенков и сложите его пополам, чтоб краска отпечаталась и на второй половинеФОТО: YouTube.comКраска отпечатается и слегка смешается, так и нужно для получения рисункаФОТО: YouTube.comПрижмите бантик к стене и дорисуйте отпечаток кистью, добавив усики и тельце бабочкиФОТО: YouTube.comИспользуйте разные цветовые сочетания для красочного оформления

Как перенести рисунок на заготовку

Профессиональные ремесленники сразу расписывают заготовку, но для начинающих мастеров потребуется предварительный перевод картинки на поверхность. Для этого существует несколько способов. Можно попробовать разные варианты переноса и подобрать более удобный.

Трафаретная методика

Перенести рисунок на заготовку можно при помощи трафарета. Для этого в интернете подобрать рисунок и с помощью канцелярского ножа вырезать его. Этот способ возможен для переноса только простых картинок, поскольку для витиеватых узоров понадобится время, ловкость рук и аккуратность.

Более удачный вариант – при помощи кальки. Для этого простым карандашом на шероховатую сторону переносят рисунок, затем прикладывают его к деревянной поверхности, закрепляют скотчем и обводят с обратной стороны. Один узор можно переносить до четырёх раз. Специалисты советуют использовать жёсткий валик. Его следует прокатать несколько раз по закреплённому эскизу.

Перенос рисунка при помощи кальки

Многие выбрали для себя термический перенос рисунка при помощи утюга. Для этого подойдет плотная бумага, а также глянцевые страницы журналов. Следует на лазерном принтере распечатать узор, затем приложить сторону с рисунком к заготовке и прогладить

Из-за неровной структуры дерева не весь рисунок хорошо переведётся, кроме того, здесь важно подобрать оптимальную температуру утюга, чтобы картинки с глянца тоже не перевелись на изделие

Термический способ перевода узора

Точечная методика

Точечная методика – это прекрасный вариант для тех, кто совсем не умеет рисовать. Техника заключается в нанесении на основу множества точек, которые впоследствии соединяются сплошной линией. Чем больше их будет нанесено на эскиз, тем точнее получится узор. Также её используют для соединения мелких элементов, например, травинок, стеблей, просветов между узорами.

Существует точечная техника росписи по дереву, в которой эскиз на заготовку переносят тремя способами.

1. На заготовке делают разметку, отмечают основные точки и двигаются к ним при помощи точек.
2. На поверхности из дерева последовательно отрабатывают каждый цвет.
3. Последовательная работа с каждым участком рисунка, этот вариант самый удачный, поскольку картина вырисовывается сразу.

Рисунок по эскизам

Ещё один вариант переноса изображения – под копирку, для этого желательно подбирать её по цвету рисунка, поскольку могут остаться пятна. Работать нужно следующим образом.

1. Распечатать рисунок.
2. Положить его на копирку, красящая сторона которой должна лежать лицом к заготовке.
3. Закрепить рисунок при помощи скотча и обвести его по контуру.

Перенос эскиза под копирку

Опытные художники самостоятельно рисуют эскиз на бумаге, это может быть целая картина или некоторая её часть. Затем рисунок переносят на поверхность и расписывают.

Взгляд искусствоведов на художественную роспись

Художественная роспись наносится на изделия из легко добываемых традиционных природных «демократических» материалов: натуральные ткани, дерево, глина, кожа, камень, кость.

До XVII века ее ростки существовали в пределах отдельных натуральных крестьянских хозяйств. Умения передавались мастерами по родовой линии, от поколения к поколению. Оттачивались специфические художественные приемы, позволяющие оптимально презентовать изделия. Избирались наиболее выразительные и содержательные способы нанесения орнамента. Роспись в архитектуре декорировала потолок, стены, своды, балки и столбы, а в быту – посуду, предметы труда.

В период с XVII по XVIII век художественная роспись в России уже трансформируется в промысел, создающий товары для рынка. Ею начинают заниматься не отдельные мастера, а отдельные местности, деревни. В XIX веке происходит артельная организация искусства росписи. Например, мастера федоскинской миниатюры таким образом самоорганизовались после разорения частных собственников в 1903 году и сохранили свое искусство. В 1876 году начинается систематизация различных видов росписи профессором Исаевым А.А. в двухтомной монографии «Промыслы Московской губернии».

В 20–30-е годы Советской власти ставка делается на создание кооперативных промысловых артелей там, где исторически сложились центры народного творчества, развивающие самобытные виды росписи. Например, хохломская роспись в Нижегородской области.

Стратегия развития росписи, как и других видов декоративно–прикладного искусства, осмыслена и очерчена ученым и педагогом Василием Сергеевичем Вороновым в монографии «О крестьянском искусстве».

В настоящее время предприятия художественной росписи активно развивают виды росписи с целью удовлетворения спроса как на рынке России, так и за рубежом. Расписные изделия при сохранении своей бытовой функции все больше приобретают черты эстетической и художественной ценности. Для их производства используются современные станки и специальное оборудование — для черновых и подготовительных работ. Основная же творческая работа, как и несколько веков назад, производится вручную мастерами–художниками.

Как придумать подпись

На протяжении всей жизни каждому человеку приходится оставлять свою подпись на самых разных документах. Можно просто писать свою фамилию или даже имя. Но большинству из нас такой вариант кажется слишком простым. К тому же не всегда хочется раскрывать свои данные.

Оригинальная подпись является одним из признаков выраженной индивидуальности, является уникальной. Стоит воспользоваться такой возможностью подчеркнуть свою неординарность. Нужно придумать подпись, которая будет точно отражать ваши основные достоинства, приоритеты.

Зачем нужна личная подпись

Может показаться, что сложная личная роспись нужна только руководителям или известным людям, у которых поклонники берут автографы.

Действительно, лицам, регулярно визирующим важные бумаги, финансовые документы оригинальная подпись необходима. Она снижает риск подделки.

Стоит поработать над своей росписью и художникам, актерам, писателям, музыкантам, автографы которых бережно хранятся, коллекционируются.

Но не только начальникам и великим мира сего пригодится эксклюзивный, неповторимый вариант. Придумать подпись, которая будет точно отражать особенности владельца, стоит каждому человеку.

Оставляя ее на документах разного вида, вы сможете рассказать о своих достоинствах, вызвать к себе интерес.

Красивая роспись неизменно производит впечатление, является свидетельством хорошего вкуса, творческих способностей, креативности.

Используйте свои инициалы

Имя, отчество и фамилия в этом процессе являются основными ориентирами. Нужно определить, насколько полной должна быть информация, содержащаяся в автографе.

Часто люди используют несколько первых букв фамилии. Но из этих элементов создать красивый вариант сложно. Можно разработать подпись с буквами из имени, отчества, если их сочетание смотрится гармонично.

Отличным добавлением могут стать декоративные элементы.

Латинские буквы

Попробуйте в поиске идеального автографа заменить русские буквы латинскими. Может получиться красивая, оригинальная подпись. Этот прием можно использовать для всей росписи, одного из инициалов.

Генератор подписей онлайн

Если рекомендации не помогают, вопрос, как придумать подпись, остается не решенным, воспользуйтесь специальной программой, которую можно найти в интернете. В имеющуюся форму вносятся личные данные, генератор сразу выдает оптимальный вариант. Остается только потренироваться, чтобы быстро воспроизводить этот вариант.

Важным преимуществом уникального автографа является его надежность. Нужно обеспечить ему такое качество, чтобы исключить риск подделки, которая может создать немало проблем любому человеку.

Надежность росписи во многом зависит от ее сложности. Усложнить задачу мошенникам можно при помощи добавления небольших штрихов, закорючек, которые могут остаться незамеченными.

Сложно подделывать разборчивые подписи, так как почерк у каждого индивидуальный.

Как научиться красиво расписываться

Существует несколько способов украшения росписи. Считается, что витиеватые варианты предпочитают представительницы прекрасного пола. Но и мужская оригинальная подпись с дополнительными элементами может являться предметом гордости хозяина.

Выбор дополнений зависит от основных элементов, личных предпочтений. Преобразить роспись могут лаконичные прямые линии на буквах «П», «Т», «Г», подчеркивания, штрихи.

Можно использовать завитки, волнистые линии, отражающие творческую натуру. Эффектно смотрятся автографы, заключенные в круг. Для украшения используются и декоративные элементы в виде звезд, цветов, снежинок.

Недостаточно придумать подпись, отражающую вашу индивидуальность. Нужно немало потренироваться, довести процесс до автоматизма. Это позволит точно воспроизводить автограф в любой ситуации.

Можно ли поменять подпись

Никаких законодательных актов, регулирующих обязательное использование одного автографа, нет. Расписываться можно как угодно, менять, создать подпись более изящную. В паспорте есть образец, но сличением с ним обычно никто не занимается.

Проблемы при смене росписи могут возникнуть только у лиц, которым приходится подписывать финансовые документы. Карточка, на которой отражена личная подпись, хранится в банке.

Она является образцом, используется для сравнения. По желанию менять автограф не стоит.

Если его замена связана со сменой фамилии, при получении паспорта в нем вы сможете поставить новую роспись, придумать которую стоит заранее.

Секреты мастерства

Наблюдая за долгим и кропотливым процессом, можно заметить, как мастера и по сей день соблюдают старинную технику выполнения.

• Замалевок. Основа будущего узора. На подготовленную плоскость разведенной краской делают наброски будущего рисунка.
• Танежка. Наносятся цветные тени полупрозрачными красками. Создается видимый объем цветов и возникают теневые участки растений.
• Прокладка цветом. Это самый ответственный этап жостовской послойной росписи. Формируется внешний облик букета, осветляется или затемняется вся композиция, определяются важные мелкие детали.
• Бликовка. Благодаря этому действию появляются объем и свет, хорошо передается совокупность особенностей и настроение.
• Чертежка. Финальная часть работы над изображением. Художник вручную наносит маленькие, но значительные детали.
• Привязка. Букет как бы распространяется под фон изделия. Тонкие стебельки и усики, вырисовываются волшебным образом в единое целое и объединяются с фоном.
• Уборка краев подноса. Борт подноса украшают всевозможными узорами. Без этого работа будет казаться незаконченной.
• Зеркальный блеск. При помощи мелового порошка ладонями затирают поднос до блеска, потом натирают парафином, от этого изделие блестит еще больше.

Жостовские подносы существуют много лет, но среди них нет ни одного, похожего на другой.